さよーならまたいつか！- Sayonara

Dans cette chanson, le printemps n'apparaît pas comme un doux réveil de la nature, mais comme quelque chose d'obstiné et de brutal, soit à cause de la douleur, soit malgré elle. Il y a beaucoup d'images de vol: des ailes, une hirondelle, le ciel, mais à chaque fois, quelque chose de lourd les suit: la pluie, le sang, les adieux. On dirait qu'on nous invite à prendre notre envol, mais il faut d'abord ronger les cordes avec les dents.

Tout cela donne l'impression que grandir n'est pas une fête, mais une erreur fortuite: on n'a pas remarqué qu'on avait fait un pas, et on se retrouve déjà coincé entre les paroles des autres, les condamnations et les éternels « au revoir, à dans cent ans ». Et pourtant, il y a une avancée obstinée, une sorte d'optimisme rebelle. Même lorsque les paroles sont amères, la mélodie suggère qu'il faudra voler, que cela plaise ou non.